Venue / McAulay Studio, Hong Kong Arts Centre
Date / 2015.01.13
Featured Artist
HH (Taiwan)
Bring your dancing shoes: the 20th edition of Sonic Anchor brings ‘Syn-Infection’ – a “techno-sound art” project of piercing and visceral intensity. Taiwanese audio-visual duo HH (Yao Chung-han and Yeh Ting-hao) explores the experimental potential of electronic dance music (EDM) in their strongly rhythmic, entirely dance-able audio-visual performances. Esteemed sound artist Yao arranges grungy noises into fierce beats, creating what he calls a “sound art-techno music hybrid.” Yeh then visualizes Yao’s beats into relentlessly rational and highly psychedelic geometric patterns. An experimental-sound-dance-party that is not to be missed.
All Standing
The performance includes high-volume, varying frequency sounds as well as bright flashing lights. Please be advised that individuals may experience physical discomfort or photosensitivity.
Concert review (in Chinese)
聲音下寨#20後感 - 混種派對經驗
文：許敖山 （作曲及電子音樂創作人）
還記得十幾年前當狂野派對在香港大行其道的時候，有不同搞手在中環藝穗會搞過幾場派對。劇場搖身一變成為唱片騎師台及舞池，畫廊則成為clubbers休息的chill out area。整個藝穗會完全轉化成另一個新奇的空間，幾百人在強勁音響下跳舞至天亮。或者今天大家很難想像那個畫面，但這晚在藝術中心舉行的「聲音下寨」#20《同步感染HK ver.》卻突然令我記起那個場景。麥高利小劇場本來是一個大家熟悉的場地，這夜卻變得有點不一樣。正當觀眾等待準備進場，首先發現的是劇場門外有酒精飲品提供，進場後發現原有的座位都消失了，意味著這場表演是要觀眾站著甚至跳著舞來欣賞的。開場瞬間響起強勁的電子跳舞音樂，二人組合HH以挑逗性的音量與光影推動大家一同起舞。除了即時互動的投射影像，在表演舞台中間還有同步的雷射燈光閃向人群，與迷幻的人造煙霧穿透每個角落。一下子這個空間變成有點異樣，這到底還是否大家熟悉的麥高利小劇場？有點像夜店卻又不是。十多分鐘後觀眾已經漸漸進入另一種狀態，這不是一般欣賞音樂會的狀態，也不是之前經驗過「聲音下寨」的狀態。可能加上點點酒精發揮的效力，好像有點不由自主出神的感覺。
來自台灣的HH原來也是個不一樣的視聽組合，更是兩位當代藝術家跨越界別的新實驗。兩位成員姚仲涵與葉廷皓帶著多年的媒體創作經驗，嘗試走進節拍及低音為主的Club Music形式，純粹想看看造出來的跳舞音樂會是怎麼樣，就此創造出他們稱之為「實驗噪音舞曲」。我記得五年前在IFVA欣賞過姚仲涵的LLSP，那是個專注媒體互動的燈光噪音演出。雖然沒想過幾年後會欣賞到他玩起跳舞音樂，但其實HH的風格還是有跡可尋。這晚的作品風格簡約，節奏、低音、聲響和音效構成主要原素，旋律性的音符差不多完全被放棄，影像也是黑白為主偶然浸進一點色彩。整個演出彷彿長期處於一個推進狀態，結構上沒有停歇卻也沒有頂點，這是HH精巧的聲響影像舖陳的獨特方程式。這是非一般的舞池音樂，也是不一樣的實驗音樂，更不是在正常狀態的藝術中心或者正常狀態的蘭桂芳夜店可以體驗到的混種派對經驗。多謝HH和「聲音下寨」，今晚大家都感覺到有點不正常了，這是十分重要的。
Venue / McAulay Studio, Hong Kong Arts Centre
Date / 2015.01.13
Featured Artist
HH (Taiwan)
Bring your dancing shoes: the 20th edition of Sonic Anchor brings ‘Syn-Infection’ – a “techno-sound art” project of piercing and visceral intensity. Taiwanese audio-visual duo HH (Yao Chung-han and Yeh Ting-hao) explores the experimental potential of electronic dance music (EDM) in their strongly rhythmic, entirely dance-able audio-visual performances. Esteemed sound artist Yao arranges grungy noises into fierce beats, creating what he calls a “sound art-techno music hybrid.” Yeh then visualizes Yao’s beats into relentlessly rational and highly psychedelic geometric patterns. An experimental-sound-dance-party that is not to be missed.
All Standing
The performance includes high-volume, varying frequency sounds as well as bright flashing lights. Please be advised that individuals may experience physical discomfort or photosensitivity.
Concert review (in Chinese)
聲音下寨#20後感 - 混種派對經驗
文：許敖山 （作曲及電子音樂創作人）
還記得十幾年前當狂野派對在香港大行其道的時候，有不同搞手在中環藝穗會搞過幾場派對。劇場搖身一變成為唱片騎師台及舞池，畫廊則成為clubbers休息的chill out area。整個藝穗會完全轉化成另一個新奇的空間，幾百人在強勁音響下跳舞至天亮。或者今天大家很難想像那個畫面，但這晚在藝術中心舉行的「聲音下寨」#20《同步感染HK ver.》卻突然令我記起那個場景。麥高利小劇場本來是一個大家熟悉的場地，這夜卻變得有點不一樣。正當觀眾等待準備進場，首先發現的是劇場門外有酒精飲品提供，進場後發現原有的座位都消失了，意味著這場表演是要觀眾站著甚至跳著舞來欣賞的。開場瞬間響起強勁的電子跳舞音樂，二人組合HH以挑逗性的音量與光影推動大家一同起舞。除了即時互動的投射影像，在表演舞台中間還有同步的雷射燈光閃向人群，與迷幻的人造煙霧穿透每個角落。一下子這個空間變成有點異樣，這到底還是否大家熟悉的麥高利小劇場？有點像夜店卻又不是。十多分鐘後觀眾已經漸漸進入另一種狀態，這不是一般欣賞音樂會的狀態，也不是之前經驗過「聲音下寨」的狀態。可能加上點點酒精發揮的效力，好像有點不由自主出神的感覺。
來自台灣的HH原來也是個不一樣的視聽組合，更是兩位當代藝術家跨越界別的新實驗。兩位成員姚仲涵與葉廷皓帶著多年的媒體創作經驗，嘗試走進節拍及低音為主的Club Music形式，純粹想看看造出來的跳舞音樂會是怎麼樣，就此創造出他們稱之為「實驗噪音舞曲」。我記得五年前在IFVA欣賞過姚仲涵的LLSP，那是個專注媒體互動的燈光噪音演出。雖然沒想過幾年後會欣賞到他玩起跳舞音樂，但其實HH的風格還是有跡可尋。這晚的作品風格簡約，節奏、低音、聲響和音效構成主要原素，旋律性的音符差不多完全被放棄，影像也是黑白為主偶然浸進一點色彩。整個演出彷彿長期處於一個推進狀態，結構上沒有停歇卻也沒有頂點，這是HH精巧的聲響影像舖陳的獨特方程式。這是非一般的舞池音樂，也是不一樣的實驗音樂，更不是在正常狀態的藝術中心或者正常狀態的蘭桂芳夜店可以體驗到的混種派對經驗。多謝HH和「聲音下寨」，今晚大家都感覺到有點不正常了，這是十分重要的。